Monday, April 09, 2012

Renee - Renee (1978)


Polydor – 660.025

RENE NODELIJK ("SIX YOUNG RIDERS");
ROBBIE VAN LEEUWEN ("SHOCKING BLUE"); 
HENK SMITSKAMP ("LIVIN' BLUES"); 
+ members of groups:
EARTH & FIRE, FOCUS, KAYAK, JAN AKKERMAN, SPIN
& vocal:
ANJA NODELIJK 



TRACKLIST:

01 - Alligator Boogie
02 - Great Balls Of Fire
03 - Memphis Tennessee
04 - In The Mood
05 - Roll Over Beethoven
06 - Heartbreak Hotel
07 - Wipe Out
08 - Sweet Nothin's
09 - Yellow Jacket
10 - No Particular Place To Go
11 - Let There Be Drums
12 - A Whole Lotta Shakin' Goin' On
13 - Walk Don't Run
14 - What I'd Say



LINK:
(R-R-78.zip - 58,1 Mb)

This is very rare LP (only) with funny covers 
of evergreen rock-n-roll standards.




Sunday, April 08, 2012

The Jumping Jewels - Jumping High (1963)


(Philips PL 08082)

01 - The Jumping Jewels - Istanbul
02 - The Jumping Jewels - Quiereme Mucho
03 - The Jumping Jewels - Trek To Rome
04 - The Jumping Jewels - Dream Of The West
05 - The Jumping Jewels - Wild Geese
06 - The Jumping Jewels - South Of The Border
07 - The Jumping Jewels - Blue Skies
08 - The Jumping Jewels - El Choclo
09 - The Jumping Jewels - Rumble
10 - The Jumping Jewels - San Antonio Rose
11 - The Jumping Jewels - Smoke Signals
12 - The Jumping Jewels - Zero Zero



INFO:


THE JUMPING JEWELS

In the pre-Beatles era (the Fab Four visited The Netherlands in early June 1964), Johnny Lion & The Jumping Jewels were one of the Dutch top bands comparable to England's Cliff Richard & the Shadows. They got together in 1960 when singer Jan van Leeuwarden sat in with The Real Rhythm Rockers, who comprised Hans van Eijk on "bass" (actually a guitar with thick strings) and Frits Tamminga on drums. They decided to start a band together called Johnny & the Jewels. Joop Oonk became their bass player. After some time, Tjibbe Veeloo joined as rhythm guitarist. They came under the guidance of Herman Batelaan, who got The Jewels a recording contract with the mighty Phonogram organization, and released "Wheels" in early 1961 on the Philips label under a new name, The Jumping Jewels. As it later turned out, only lead guitarist Hans van Eijk played on the records, the backing was done by older professional studio musicians like Kees Kranenburg Sr., drummer of the well-known ballroom orchestra The Ramblers. The band mainly released covers or arrangements of existing songs: "Wheels" was a cover of American band The String-A-Longs and the B-side, "Ghost Riders In The Sky", had been recorded by The Ramrods. Other hits were the theme for the motion picture "Exodus", "Mexico" (a US hit by Bob Moore), the tango "Ole Guapa" (first recorded in 1937 by Malando) and "Guitar Tango", a French song first recorded by Dario Moreno & Tino Rossi, which was later also covered by The Shadows (albeit in an acoustic version).

In 1962, Jan van Leeuwarden (renamed Johnny Lion) also started recording and touring with The Jumping Jewels as his backing band. Incidentally, his first single was "My Bonnie" (in Germany a hit by Tony Sheridan & The Beatles). In late '62, drummer Frits Tamminga suffered a nervous breakdown and was temporarily replaced by Kees Kranenburg Jr., son of their studio drummer. In 1963, The Jumping Jewels released their first album, "Jumping High", a sign that facilities and recordings started getting more and more professional. The combo had a string of hits including "Zuyderzee Blues" (originally by The Ramblers), a South-African song called "Africa" and Eddy Christiani's "Wild Geese". Thanks to the parallel success of Johnny Lion, they became one of the Dutch top acts by mid-1963. Around that time, Kees Kranenburg Jr. replaced Tamminga permanently; he would also play on the following Jumping Jewels records. More hits followed, including "Dakota" (which they'd heard on a Shadows album), Allen Toussaint's "Java" and "Irish Washerwoman", an arrangment of an 18th century Irish tune. In early 1964, they recorded a live album with Johnny Lion at Les Galeries in Scheveningen. It included an instrumental version of The Beatles' "I Saw Her Standing There", a sign the times were changing. The Jumping Jewels had a number 1 hit in Peru - of all places - with this track! And more international success followed when in the spring they did a tour of the Far East, covering Singapore, Malaysia and Pakistan. The domestic success continued with two more hits, "Zambesi" and "Jumping Can Can". They recorded a 10-inch album with background music for DeWolfe Music in England, which since then has become a much sought-after collector's item.



In 1965, manager Batelaan got them into show business by booking them for a season at Circus Boltini. Johnny Lion then completely changed style and recorded a song in Dutch without The Jewels, "Sophietje", which went to Number 1. In the fall of 1965, The Jumping Jewels announced they would start backing Lion's biggest rival, Rob de Nijs, whose backing band The Lords had switched to beat music. However, manager Batelaan went to court for breach of contract, preventing the band from using the name The Jumping Jewels. Meanwhile, Hans van Eijk got an offer for a PR job from Koekoek Musical Instruments (importer of Fender) and accepted. The other Jewels then decided to continue as a beat group called The JayJays. Hans van Eijk played on their first single, but by January 1966, he'd been replaced by Frank Nodelijk (ex-Crescents, to Peter Andrew & the Sapphires) and later Leo Bennink (ex-Mack).



In 1971, a "Best Of The Jumping Jewels" album was released, enabling listeners to hear the band in true stereo for the first time. This LP was so successful that Phonogram decided to release a second volume, and so a "Best Of Johnny Lion & The Jumping Jewels" came out in 1973. It led to Herman Batelaan approaching the former band members to record a new album. However, Joop Oonk was too busy with his management company, Tjibbe Veeloo was not interested and Kees Kranenburg Jr. was recovering from a serious road accident. The resulting album, "Forever Yours" from 1975, was done by Hans van Eijk with Paranova members Ernst van Thiel (d) and Hanno Gerritse (b). Fred Brekelmans played keyboards. The album - produced by Hans van Eijck of The Tee Set, not to be confused with Jewel Hans van Eijk! – was, however, not an album in the old Jumping Jewels style, but a set of modern instrumentals with wah-wah effects and synthesizer sounds. Van Eijk then decided to go on the road on the back of the album (with Brekelmans, Rob Houdt on drums and Johan Korringa on bass). Under his own name Van Eijk released some singles and albums over the years.

In 1985, Johnny Lion and Hans van Eijk did a one-off reunion for a radio show. This led to a full-fledged reunion in 1991 of a line-up of Hans van Eijk, Joop Oonk, Kees Kranenburg Jr. and Leo Bennink (who had never been an actual Jewel, but had been in The JayJays with Oonk and Kranenburg) doing a revival TV show with Johnny Lion. It was then announced The Jumping Jewels would tour and record again, but after one single the project slowly petered out. From the mid-1990s, Johnny Lion & The Jumping Jewels performed at special events with Hans van Eijk, Joop Oonk, Tom op 't Hof (d) and Roy Soeriorosero (g, ex-F.B.I.). They even returned to Singapore in December 2003 (with Kees Kranenburg Jr. on drums again) to revive old times.

Hans van Eijk still tours with a band called The New Jumping Jewels, whose bass player is "Hoss" van Hardeveld (formerly of Unit Gloria). The other members are Ruud Jansen (g) and Henk Doove (d). Of the original members, Joop Oonk is a showbiz manager, Kees Kranenburg Jr. is a jazz drummer and Leo Bennink is still very active, playing with his old band The Black Albinos and a project with former Redbone drummer Peter DePoe. Tjibbe Veeloo left the music business in 1967 and claims he hasn't touched an electric guitar since.

LOOK ALSO:


DOWNLOAD LINK:
(TJJ-JH-63.zip - 39,6 Mb)




Saturday, April 07, 2012

Heimatliche Klaenge - vol.105


Heimatliche Klaenge - Deutsche Schallplatten-Labels 
Native Sounds - German Record-Labels
vol.105

The Rattles presents Henner Hoier (The Rattles 1968 - 1970, 1988 - 1993)

01 - Herr Marquis 
02 - Komm zurьck
03 - Santa Marie 
04 - Das Leben ist schцn
05 - Mr. Bus Driver 
06 - Dance With The Girl (The Regines)
07 - Lily
08 - Traumgirl
09 - Klipp Klapp klatsch in die Hдnde
10 - Corina
11 - The Witch (german) 
12 - Geraldine (german)
13 - The Witch
14 - Geraldine
15 - Oh La La La 
16 - Beautiful Sunday 
17 - Oh Angelique 
18 - Eine ganze Nacht 
19 - Tonight
20 - Trдnen der Liebe
21 - Eldorado
22 - Trдume sind golden


Siostry Panas - Wakacyjne piosenki (Poland)


Duet wokalny utworzony w 1966 r. w Opolu. W tym samym roku związał się z zespołem Tajfuny, z którym wystąpił na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej Opole ’66 z piosenką Jest jak jest. Rozpoczął też wówczas współpracę z Rozgłośnią Polskiego Radia w Opolu. Dokonał nagrań archiwalnych dla Polskiego Radia, płytowych oraz do filmów Banda Rudego, Kochajmy syrenki. Prezentował własny repertuar na koncertach estradowych w kraju i za granicą. Współpracował na estradzie i w nagraniach m.in. z Marią Koterbską, Reną Rolską, Jaremą Stępowskim. Od 1973 r. występował sporadycznie. W 1976 r. rozwiązał się...
Siostry Panas - Wakacyjne piosenki (2010)


Alex Harvey & His Soul Band (1964)




He would come to fame in the 1970s for offering eccentric, theatrical rock, but Alex Harvey came from an R&B background that was, like so many other groups from the British Isles, cultivated by long residences in Hamburg, Germany. This LP was apparently the first full-blown rock & roll album by a Scottish artist, and though it hardly stands up as one of the era's major statements, it's likable enough in its own way. Apparently the backing group on this recording -- made at a Hamburg club, or simulated to sound like a show -- doesn't feature the actual Soul Band, but musicians from the obscure Liverpool group Kingsize Taylor And The Dominoes. Anyway, the music is pretty standard British R&B, perhaps a bit more soul-oriented than most, including horns. The set features some "usual suspect" covers -- "Let The Good Times Roll," "I Just Wanna Make Love To You," "New Orleans," "I've Got My Mojo Working" -- along with less well-traveled warhorses. Standouts include the sax-driven instrumental "Teensville USA" and the acoustic blues "The Blind Man." A pleasant, though not trailblazing, historical document with warm and sincere vocals by Alex. A German version of this album, oddly, includes a bonus studio track from the same era, a scorching cover of Chuck Berry's "Reeling And Rocking" that's better than anything on the original LP.

Alex Harvey and His Soul Band was the debut album by Alex Harvey accompanied by his Soul Band. It was originally released in 1964 on vinyl, and was re-released on CD in Germany in 1999, with completely different tracks

Howie Casey (saxophone)
Alex Harvey (vocals)
Gibson Kemp (drums)
Kingsize Taylor (guitar)
Bobby Thompson (bass)



Christie - Christie (1970)







История группы

Джефф Кристи (англ. Jeff Christie) свой первый коллектив Outer Limits создал в ранней юности. Поначалу это был скиффл-бэнд (где также играли Стэн Дроги, Джерри Лейтон и Джерри Смит), словно бы копировавший этапы раннего развития The Beatles и считавшийся йоркширской версией знаменитой четвёрки.
Постепенно Outer Limits стали вырабатывать собственный стиль, в котором чувствовалось влияние музыки соул. В отличие от большинства любительских групп, эта сумела выпустить несколько синглов, самыми заметными из которых стали «Just One More Chance»/«Help Me Please» (Deram Records, 1967) и «Great Train Robbery»/«Sweet Freedom» (Instant Records, 1968). Все песни репертуара группы писал Джефф Кристи. Характерна в этом смысле «Great Train Robbery», где в полной мере проявилась его тяга к мелодичным поп-риффам и американской географии и истории (обе линии впоследствии соединятся в творчестве Christie).
Относительный успех сингла «Just One More Chance» (на песню даже было сделано несколько каверов) не помог группе сохраниться: группа распалась, и все её участники, кроме Джеффа, решили бросить музыку. Джефф между тем решил продолжать в качестве не автора, но исполнителя. Он тяготел к прогрессив-року, но понимал, что талант его состоит прежде всего в умении создать запоминающуюся мелодию. На некоторое время он переключился на кантри-поп и, создав портфолио собственных композиций, попытался заинтересовать ими различные лейблы звукозаписи и издательские компании.

«Yellow River»

Наконец плёнки Кристи попали к гитаристу The Tremeloes Алану Блэкли. Тот тут же выделил песню «Yellow River» и со своей группой записал несколько её версий. Однако группа к этому времени уже имела достаточный успех с собственным материалом: эти записи были отложены на полку. Понимая, что «Yellow River» обладает взрывным хит-потенциалом, Джефф отклонил предложения нескольких других групп записать её и решил исполнить её в составе новой, своей собственной группы. Алан Блэкли предложил брату Майклу и гитаристу Вику Элмсу (двое последних были участниками The Epics, где играл также Билл «Ледженд» Файфилд, в будущем участник T.Rex) возможность записать «Yellow River» в качестве аккомпанирующего состава Джеффа Кристи. Так — при посредстве антрепренёра Брайана Лэнгли (также сотрудничавшего с Tremeloes) — образовалась группа, в название которой (в духе популярной тогда традиции) прешла фамилия её фронтмена.

Christie подписали в Англии контракт с CBS — компанией, выпускавшей также и пластинки Tremeloes. Дебютный сингл «Yellow River» (в сущности, вокал Джеффа плюс уже готовый бэкинг-трек из архивов Tremeloes) вышел весной 1970 года и тут же стал всемирным хитом. В Британии он вышел на 1-е место (пробыв в чартах 22 недели), а в США (где его выпустила компания Epic Records) достиг 23-го места, что было удивительно, если учесть, что группа за океаном к тому времени даже не выступала.

«San Bernadino»

Второй сингл «San Bernadino», вышедший в октябре 1970 года, в Англии поднялся до #7[4], возглавил германский хит-парад, а в США остановился на 92-й строке. Зато дебюный альбом Christie за океаном имел больший успех, чем на родине группы: в списках Биллборда он провёл 10 недель. Christie немедленно подписались на всемирные туры и в течение следующих двух-трёх лет оставались одной из самых «путешествующих» групп мира. В это время Блэкли в составе заменил Пол Фентон (англ. Paul Fenton).
Третьим синглом компания предпочла выпустить «Man of Many Faces», в альбом не включённый; впоследствии этот выбор у многих вызвал недоумение. Успеха этот ход не возымел. Над вторым альбомом, For All Mankind, группа смогли присутпить лишь в 1971 году. Кристи здесь сделал попытку вернуться к «прогрессивным» корням: музыка группы стала тяжелее, в ней появились элементы блюза и кантри. CBS стала раскручивать одну из песен, «Picture Painter», в рекламе, сняв на неё и видеоклип. Как ни странно, синглом она была впущена лишь в странах Юго-Восточной Азии. Правда, Christie вернулись в чарты с «Iron Horse», песней, которую некоторые критики называют лучшей композцией группы.
В этот момент к cоставу присоединился Ховард Любин (англ. Howard Lubin) из поп-группы Unit 4+2: взяв бас, он позволил Джеффу на сцене играть на других инстурментах.[~ 1] Успех группа получила и в Южной Америке, причём гланвым её хитом на этом континенте стала композиция Вика Элмса «Jo Jo’s Band».

1973—1976

К тому моменту, когда группа приступила к работе над третьим альбомом, отношения между Кристи и Элмсли ухудшились. В 1973 году Christie временно распались, а воссоединились уже с Роджером Флавеллом, который заменил Любина. Последний сконцентрировался на новой для себя карьере продюсера. Он, кроме того, написал песню «Free Inside», которая получила известность благодаря киноверсии популярного британского комедийного телесериала «Porridge». Вскоре Пол Фентон, с которым у Джеффа были самые тёплые отношения, перешёл в Carmen.
Джефф объявил о том, что начинает сольную карьеру и распустил группу, однако уже через месяц изменил решение и собрал новый состав с Роджером Флавеллом. Сюда вошли также Терри Фогг (англ. Terry Fogg), барабанщик британской группы Sounds Incorporated, и американский гитарист Дэнни Кригер (англ. Danny Krieger), который записал с группой синглы «The Dealer» (получивший хорошие рецензии, но в британском top 100 поднялся невысоко) и «Alabama», провёл испанское турне и вернулся в США. Его временно заменил Грег Эйнсуорт (англ. Greg Ainsworth). По возвращении группы в Британию он и Фогг ушли, а на смену им пришли Тони Фергюсон (гитара), Роджер Уиллис (ударные) и Грээм Уайт (гитара), все трое — из группы Capability Brown.
Перед началом южноамериканского турне Уайт покинул состав, и Christie снова превратились в квартет. Выпущенный синглом «Guantanamera» («Navajo» на обороте) способствовал росту их популярности на континенте. По возвращении с гастролей Джефф Кристи распустил состав, но в 1976 году выпустил сингл «Most Wanted Man» в США — как Christie. Здесь ему помогали более чем респектабельные музыканты: ударник Саймон Филлипс (позже игравший с The Who) и Джон Перри из Caravan. Однако новые участники держались настолько скромно, что фанаты группы решили, что группы Christie как таковой не существует, и Джефф выступает соло.

После распада

В 1980 году Джефф перешёл на RK Records, где выпустил синглы «Tightrope»/«Somebody Else» и «Both Ends of the Rainbow»/«Turn On Your Lovelight» — под своим именем. Альбом, куда должны были войти эти четыре песни, был уже подготовлен, но оказался невыпущенным из-за того, что лейбл прекратил своё существование. Джефф продолжает утверждать, что таким образом пропали лучшие вещи всей его карьеры.
Сейчас Джефф Кристи продолжает писать песни (для других исполнителей, в том числе для Конкурса песни Евровидение) и занимается преподавательской работой. Вик Элмс под своим именем (а также в составе группы China) выпустил несколько синглов. Некоторое время он гастролировал с Tremeloes, а затем образовал собственную версию старой группы, Christie Again.[2] Он написал музыку к телесериалу «Space: 1999». Пол Фентон продолжает работать с Mickey Finn’s T. Rex.[3]

Участники

Джефф Кристи — вокал, бас-гитара (1969—1972), клавишные (1970—1976)
Вик Элмс — гитара, бэк-вокал (1969—1973)
Майк Блэкли — ударные (1969—1973)
Лем Любин — бас-гитара (1972—1973)
Роджер Флавелл — бас-гитара (1973—1974)
Терри Фогг — ударные (1973—1974)
Дэнни Кригер — гитара (1973—1974)
Тони Фергюсон — гитара (1974—1975)
Роджер Уиллис — ударные (1974—1975)
Грээм Уайт — гитара (1974)
Саймон Филлипс — ударные (1975—1976)
Джон Перри — гитара (1975—1976)
[править]Дискография

Студийные альбомы

1970 — Christie
1971 — For All Mankind
1972 — The Third Album?
1974 — Los Mas Grandes Exitos


 Christie - Christie (Featuring San Bernadino And Yellow River)

Christie was a relatively unknown band from England that had the hit song "Yellow River" in 1970. No relation to the '60s American pop idol Lou Christie , this band managed to release one obscure album in North America on the Epic label in the same year. This collection represents the reissue of that album in its entirety along with detailed liner notes about the band. Not much exciting on this album other than the hit single, Christie has a place in the one-hit wonder bins of the world.


Christie - Christie (1970) +Bonus (21 / 61:59)
[02:46] 01. Christie - Yellow River
[03:11] 02. Christie - Gotta Be Free
[02:49] 03. Christie - I've Got A Feeling
[03:06] 04. Christie - New York City
[02:42] 05. Christie - Inside Looking Out
[02:43] 06. Christie - Put Your Money Down
[02:51] 07. Christie - Down The Mississippi Line
[03:12] 08. Christie - San Bernadino
[02:38] 09. Christie - Country Boy
[03:25] 10. Christie - Johnny One Time
[02:58] 11. Christie - Coming Home Tonight
[02:37] 12. Christie - Here I Am
[03:28] 13. Christie - Until The Dawn
[02:36] 14. Christie - Everything's Gonna Be Alright
[02:55] 15. Christie - Freewheelin' Man
[02:42] 16. Christie - Inside Looking Out (Single B-Side Version)
[02:52] 17. Christie - Iron Horse
[03:18] 18. Christie - Every Now And Then
[03:09] 19. Christie - Fools Gold
[03:06] 20. Christie - California Sunshine
[02:47] 21. Christie - Born To Lose

Christie - 1970
(Germany 2005, with 9 Bonus tracks)
Label: Repertoire Records | Cat.#: RES 2304
CD: Christie - Christie (Featuring San Bernadino And Yellow River)

C сайта  musicmp3spb.org :


P.S. Тогда в Сопоте на конкурсе песни Jeff Christie с ребятами исполнили две композиции конечно же Yellow River и NewYork city. Публика и я вместе с ней перед черно -белым телевизором марки "Рекорд " тащился... Как это было давно ...
vlis54
23:48, 25.03.2012
Это было очень давно.70 или 71 год . Прямая трансляция по телевидению конкурса песни из дружественной Польши .Мне 16. Сижу с магнитофоном в готовности на паузе с микрофоном и иногда кого - то записываю . Трансляция затягивается по меркам того времени неимоверно долго , и вроде бы дело идет к концу ,время около 2 часов ночи наш комментатор что-то мямлит что сейчас появятся необычные гости конкурса . Вдруг на сцену выбегают три парня один из них в обычной майке не в футболке а именно в майке на которой большая звезда и начинается что-то невообразимое. Публика ревет ,комментатор ревет что гитары ревут ничего не разобрать я пишу все это на свою ЯУЗУ -5 ! У Р А ! Как это пропустила цензура не знаю. Но на утро я стал одним из немногих обладателей удивительной музыки доселе неизвестной группы CHRISTIE Спасибо вам ребята с сайта, но это не вся их дискография .
sahat
20:49, 11.02.2012
Всем добрый вечер. когда я учился в школе (65-75 гг))) классе в 5м мой друг подогнал мне катушку тип 6))). там были песни какой-то команды как обычно в те времена без названия. Это было нечто. Песни просто запали мне в душу. Потом, конечно, со временем наши возможности расширились)) уже можно было найти все что угодно, но названия-то не знаешь. Я был и в Лондоне и в Париже и в Эдинбурге и в Барселоне и в Риме и тд, но нигде я не мог найти то что искал. Закачал и нета кучу разных команд 70х-без толка, напел для знатоков пару мелодий-безрезультатно)). Конечно, о группе Cristie я слышал, но бесконечные комменты что это команда одной песни сделали свое гнусное дело. Люди, братья, товарисчи)) не верьте этому. Это просто офигенная команда НЕ ОДНОЙ ПЕСНИ. Не верьте никому. Слушайте их МУЗЫКУ да услышите. Это настоящая музыка. пара их альбомов стоит многих дискографий поверьте. Удачи Вам всем
револьвер
01:46, 1.01.2012
Руссого рока не может быть не настоящего, не игрушечного. Вы слышали Ливерпульский романс ? Рок-это продукт даже не америкосов, а Ливерпуля. У нас не рокеры а чмокеры. Не надо лезть куда не надо. Рок оставим Британии, себе частушки, романсы, и другие наши замечательные жанры. Ну а Кристи ? Лучше даже быть группой одной классной песни, чем сотен всякой туфты.
Born Under A Bad Sign
21:11, 26.08.2011

ну как же ! без "толстый карлсон" не одна вечеринка,танцы не опходились ! хит 70-х.
slawjanin
08:48, 15.05.2011
Здорово !!!
ULAN
20:59, 9.04.2011
Спасибо за классный альбом !
Давно искал..
Олег Цветков
01:17, 9.04.2011
Ребяты, в 1976-м на хорошем аппарате и в молодежном кабаке шло без шпрот и водки. Под портного №777. И все торчали. И под Желтую реку (Тогда называли блигодаря поющим гитарам Толстым Карлсоном), и под Деревенского парня (Кантри бой). Такое крепкое и безапеляционное ностальджи. Кстати, после крушения Beatles (иначе не называли) больлшие надежды на продолжение традиций возлагали даже не на хард-н-хэви (типа ДП, ЮХ, ЛД), а именно на Кристи, Роллингов и Криденс. А после несостоятельности последних обратили взоры как раз на хард-н-хэви и хэви-металл. Это точно помню. По-настоящему русского рока тогда еще попросту не было в натуре... Разве что, в зародыше...
an9rei
10:04, 12.02.2011
слышал раньше только песню yellow river (даже не знал кто поёт). Скачал альбом, послушал - супер! Отличные песни!
Капитан Дик
22:46, 18.01.2011
русрокер
Абсолютно согласен,поддерживаю! Альбом ровный и крутой,как варёное яичко :) Замечательный сборник отличных песен. Одна San Bernandino чего стоит! А какой замечательный блюз I've Got A Feeling !
Короче,имеющий уши да услышит......
русрокер
19:18, 9.01.2011
Решительно отметаю, как нелепую лажу, инсинуации типа "только одна песня хорошая - Yellow River". Тут все песни идут одна к одной стройным рядом. Как у Кобзона, только в нужном направлении.
uaj

12:59, 12.12.2010
Большое спасибо!
vladimir
00:53, 31.08.2010
Вначале 71го у друга отец(директор завода)ездил в
usa(!!!!!) и привез этот диск с фирменной
заклеечкой "new york" тогда для нас это казалось
чем то не вообразимым и запечаталось в память на
всю жизнь.
Владимир
14:55, 21.07.2010
Что тут можно коментировать. Эту группу будут
слушать ещё 40 лет и более. Дай бог нынешним
звёздочкам запомниться! И если их вспомнят через 30
лет это будет супер.
дмитрий
11:58, 9.04.2010
Услышал эту группу в 71году на яузе 6 друг брата
принёс маг к на проводы в са сбросил на cd и
переписал на катушечный магнитофон и как буд то
вернулся в детсво было мне тогда 10 лет огромное
спасибо создателям сайта и закачавшему.
Алекс
12:33, 30.01.2010
Хорошо помню выступление Christie в Сопоте. После
этого прямые трансляции этого фестиваля у нас на
телевидении прекратились.
Евгений
23:30, 6.10.2009
'Aetas mala mercs est'-Старость не радость...
Но как приятно вспомнить молодость


Christie - For All Mankind (1971)



Christie -  For All Mankind (1971) + BONUS




Leeds-born Jeff Christie (b. 1946) entered music by way of a skiffle band that eventually moved into rock & roll, taking the name the Outer Limits. They eventually cut a pair of singles, before breaking up, and Jeff Christie decided to try a career as a songwriter. His demo tape made its way to Tremeloes' guitarist Alan Blakely, and happened to be heard by his brother, drummer Mike Blakely, formerly of the Epics and the Acid Gallery. Both were impressed enough with Christie's songs to arrange a recording session in London where the Tremeloes participated as Christie's backing band -- none of the sides from that session saw the light of day, but inspired by Blakely's faith in his songs, Jeff Christie decided to put together a group of his own. The latter included Christie on bass and lead vocals, Blakely on drums, and his ex-Epics/Acid Gallery bandmate Vic Elmes on guitar and vocals. The group decided to use Jeff Christie's family name as their own and were signed by British CBS. At the time, they bidded fair to become England's answer to Creedence Clearwater Revival.

Their debut single, "Yellow River," however, was more a showcase for Jeff Christie and Vic Elmes as singers than for the band, as it featured their voices dubbed over the Tremeloes' backing track cut at Christie's first session. Whatever its origins, it did the job, riding the U.K. pop charts for 22 weeks and reaching the number one chart spot in several countries; even in the United States, where it faced the stiffest competition, the Epic Records-released single reached number 23, a very respectable showing for an act that was nowhere near ready to tour the U.S. Their follow-up, a group recording called "San Bernadino," reached number one in Germany and number seven in England, though it never climbed beyond the lowest reaches of the Top 100 in America. The resulting album, however, with "Yellow River" as the title track, reached the middle level of the charts and stayed in the Billboard listings for two and a half months, although it could and should have done a lot better. The LP had at least three additional potential singles on it, all in a similar catchy pop/rock vein, and then-Columbia president Clive Davis was a strong believer in using singles and albums to promote each other, but for some reason the label reached out to a song, "Man of Many Faces," that wasn't on the LP for the third single. 

The group went through numerous lineup changes heading into 1971, including the departure of Mike Blakely, who had tired of the constant touring, who was replaced by Paul Fenton, and a second LP wasn't forthcoming until well into that year. For All Mankind abandoned the commercial, pop-oriented sound of its predecessor in favor of a harder, higher-wattage, more blues-oriented sound, and neither it nor the single "Picture Painter" did as well as their earlier records. They re-grouped, with former Unit 4+2 alumnus Howard Lubin in the lineup on a new song, called "Iron Horse," that was as catchy as the early singles. This proved to be their last full-fledged effort, however, as Elmes and Christie began to clash personally and professionally, and the original quartet split up in 1972. Elmes went on to be a top session guitarist and made a name in film music, most notably in the scoring for the science fiction/fantasy series Space: 1999, while Paul Fenton became a member of T. Rex and has continued to work in the latter capacity, as part of Mickey Finn's T. Rex, into the 21st century, and Lem Lubin participated in the recording of Ian Hunter's 1977 album Overnight Angels. Jeff Christie kept the group's name alive well into 1973 with replacement members, and cut songs for Mercury Records in the mid- '70s -- he kept using the group name as an alias on material recorded for the Epic and Wizard, and took back his full name for records on the RK label in the 1980s. There were disputes over the use of the group name in the 1980s, though Jeff Christie appears to be using it most recently, while Vic Elmes sometimes fronts a band called Christie Again in Europe.



Christie - For All Mankind (1971) (18 / 69:32)
[05:39] 01. Christie - Magic Highway
[02:17] 02. Christie - Man Of Many Faces
[03:07] 03. Christie - Picture Painter
[05:25] 04. Christie - Martian King
[04:14] 05. Christie - For All Mankind
[03:06] 06. Christie - Peace Lovin' Man
[05:41] 07. Christie - My Baby's Gone
[03:11] 08. Christie - Country B. Sam
[04:51] 09. Christie - I Believe In You
[04:22] 10. Christie - If Only
[02:56] 11. Christie - The Dealer (Down & Losin')
[02:43] 12. Christie - Pleasure And Pain
[03:41] 13. Christie - Alabama
[03:13] 14. Christie - I'm Alive
[04:52] 15. Christie - Guantanamera
[04:01] 16. Christie - Navajo (Wake Up Navajo)
[03:03] 17. Christie - The Most Wanted Man In The USA
[03:02] 18. Christie - Rockin' Suzanna

Christie - For All Mankind (1971)
Label: Repertoire Records,
Germany | Cat.#: RES 2305


Monday, April 02, 2012

The Tin Soldiers - 2 albums (1972/1976) USSR




Основной состав группы:
Андрей Горин - вокал, гитара;
Сергей Харитонов - гитара, второй вокал;
Юрий Лашкарев - бас-гитара;
Виктор Гусев - ударные. 


"Группу «Оловянные солдатики» хоть раз в жизни слышал каждый человек. Каждый, кто смотрел сериал «Ну, погоди!». Помните группу «Дворняги» и ее забойный номер «У попа была собака…»? Вроде бы понятно, что это жестокая сатира и острием своим она направлена против молодежной моды тех лет. А если прислушаться – до чего ж профессионально сделано! 

Зарождение группы - 1967-68 годы. Одни из первых, кто стал делать рок-н-ролл на русском. И на очень хорошем русском. Взять хотя бы того же попа c собакой… 

Альбом Оловянных солдатиков - "Рассуждения"(1972 г.) является, по всей видимости, первым в СССР полноценным магнитоальбомом." 



" Мы с Гусевым-то Витькой в одном классе учились, - вступил в разговор Юра Лашкарев. - Это была 11-я математическая спецшкола. Гусь у нас считался королем твиста. Он танцевал с Юриком Дубовым, ныне - правой рукой Березовского. Но твист тогда был под запретом. Приходил директор: "Так! Твист запрещен! Прислали разнарядку сверху!" Но когда начинался танец, он стоял и смотрел. Делал вид, что хмурится, а самому, ведь, интересно было. 

"Окончив школу, мы поступили в институты: Витя - в МИФИ, а я - в МЭИ. Упор у нас был на прикладную математику, но то, что нам преподавали на первом курсе, я уже знал, так как заканчивал математический класс. Я походил немного на занятия, а когда понял, что экзамены сдам, то стал тусоваться. На втором этаже института было такое место, которое называлось у нас "Филодром". От слова "филонить". Бывал там и Юрий Шахназаров, который потом в "Аракс" пошел. Потом Градский там появился. 

- У нас в МАИ это называлось "Сачкодром", - заметил Горин. 

- И в институте у меня начался зуд: надо сколачивать ансамбль! - продолжил Лашкарев. - Мой батя работал начальником цеха одного оборонного завода, и он сделал нам комплект из трех гитар, форму которых мы скопировали с фотографии: посмотрели, какие у "Битлз" рога на гитарах, и сделали такие же. 

Начались репетиции, после чего комитет комсомола под поездку в Мирный, в стройотряд, нарыл нам элементарные усилители. Но я не могу поехать без Гуся! Ну, как я буду там без Гуся?! Нам был нужен барабанщик. В институте предлагают: возьми того или этого. - "Нет, - говорю, - у меня уже есть клевый барабанщик!" Витька приходит на репетицию. "Ну, покажи, что ты можешь!" - говорят ему. А он отвечает: "Да я не видел никогда барабанов, я не знаю, что это такое. Я ни разу не пробовал!". И когда он ушел, мне пеняют: "Ты чего приводишь человека, который даже не знает, что такое барабаны?!" Но я стою на своем: "Зато спортсмен, волейболист и для него эти барабаны - раз плюнуть! Чего там?! На хэт нажал..." Короче, подошло лето, и мы поехали в стройотряд: Гусь, которому показали, как на хай-хэт нажимать, мой приятель-гитарист, который все это инициировал, еще один парень на клавишах и я - на бас-гитаре...  " 

из интервью :






Рассуждения 1972 (13 / 42:45)

[03:10] 01. Оловянные Солдатики - Осталось немного печали
[02:17] 02. Оловянные Солдатики - Старый крест
[05:55] 03. Оловянные Солдатики - Ты поила коня
[02:34] 04. Оловянные Солдатики - Рассуждение №1
[02:36] 05. Оловянные Солдатики - Рассуждение №2
[01:38] 06. Оловянные Солдатики - Найти бы дорогу
[02:52] 07. Оловянные Солдатики - Март
[02:23] 08. Оловянные Солдатики - Весенний карнавал
[02:12] 09. Оловянные Солдатики - То, что нам твердили в детстве
[08:43] 10. Оловянные Солдатики - Найти бы дорогу - 2
[02:09] 11. Оловянные Солдатики - Баллада о водосточной трубе
[02:02] 12. Оловянные Солдатики - О, Анапа!
[04:07] 13. Оловянные Солдатики - Не отпускай меня, любовь



Воспоминания 1976 (12 / 35:15)

[01:50] 01. Оловянные Солдатики - Опять весенний карнавал
[03:06] 02. Оловянные Солдатики - Легенда
[03:16] 03. Оловянные Солдатики - Мы летим домой
[03:34] 04. Оловянные Солдатики - Рассуждение №3
[03:10] 05. Оловянные Солдатики - Лед весной исчезнет
[01:53] 06. Оловянные Солдатики - Пусть
[04:22] 07. Оловянные Солдатики - В жизни еще будут дни
[03:35] 08. Оловянные Солдатики - Воспоминание
[01:32] 09. Оловянные Солдатики - Дешевые красные вина
[03:15] 10. Оловянные Солдатики - Не выпытывай судьбы
[02:21] 11. Оловянные Солдатики - Не беда
[03:16] 12. Оловянные Солдатики - Моей судьбы невидимые строки




The Flying Dutchman - The Flying Dutchman (1966-69) USSR



Ну и  продолжение темы. Не будем  называть её грустной. Хотя бы потому что у этой истории  есть своё завершение,.Это альбом перепетых Словесником песен группы.Точка ли это, поставленная самим автором,кто его знает...

...Иногда по вечерам, во влажной тишине, когда лунная дорожка в 
океанской чёрной водной пучине  как то необычно вдруг дрогнет и 
отразится  в прибрежной волне дурным глазом - над океаном можно 
услышать шелест гитарных струн и молодой  до сих пор голос эхом, 
издалека ,сипло, но пронзительно донесёт :

" ...Летучий Голландец в порт не зайдет-Летучий Голландец всегда в пути 
    Его у причала ни кто не ждёт, лишь белая чайка о нём кричит..."

***


В начале 1964-го - уже все посходили с ума : у пиджаков отрывали
воротники, отращивали длинные волосы, на каблуки набивали по 3-4 набойки...
Четвёрка из останкинской школы № 296 пошла ещё дальше. На Кузнецком мосту
можно было купить гитары за 7р50к, 9р50к и 12р50к.
У гитар отрывался гриф, из ДСП ножёвкой выпиливалась новая дека,
красилась автомобильной краской.., из старых реле под струнами
монтировался звукосниматель....


"Группа существовала в 1963-1967 годах в Москве, выступала на танцах и, в частности, в кафе "Лель" на проспекте Мира. Название ансамбля "Летучий Голландец" явилось пророческим. Подобно одноимённой легенде нас, практически, никто не видел и не слышал ... и лишь только песни, написанные нами три десятилетия назад, всё это время не давали мне покоя, блуждая по волнам моей памяти ... Чувствуя за собой долг перед моими родными, друзьями, знакомыми и (нe люблю громких слов, но это так) перед нашей молодостью, я решил через 35 лет выпустить наши песни на волю, дабы они, наконец то, стали достоянием всех ... Запись 60-х на ленте 6, 25 была испорчена тогдашним клеем на основе ацетона, затем с большими потерями была переписана на компакт касету и слушать её сегодня одно расстройство: звук вибрирует (детонация), пропуски от склеек, к тому же запись сделана на репетиции, где только три музыканта: Коля Ширяев (потом "Москвичи", "Второе дыхание", "Арсенал", "Лейся песня"), Валера Нечаев и я - фальшивим, путаем слова... но поём одержимо и с большим энтузиазмом! Поэтому мне пришлось заново, в одночку, перепеть все песни , но вместе с тем сохранить дух и звучание того времени, а так же акустику Клуба 6-го Автобусного Парка в Марьиной Роще..."

Зиновий Словесник


С тем что удалось сохранить звучание того времени, а так же акустику Клуба 6-го Автобусного,
я лично могу поспорить.
 Но а всё остальное на ваш суд. И не судите строго...

Перепетый альбом 

The Flying Dutchman - The Flying Dutchman (1998)

[02:46] . Летучий Голландец - 1.Дельфин
[03:52] . Летучий Голландец - 2.Если Б Я Был Королём
[02:37] . Летучий Голландец - 3.Гимн Человеку
[03:14] . Летучий Голландец - 4.Крокодил
[03:42] . Летучий Голландец - 5.Летучий Голландец
[03:30] . Летучий Голландец - 6.Любовь И Дождь
[04:45] . Летучий Голландец - 7.А Ты Стоишь И Ждешь Под Ее Окном
[03:14] . Летучий Голландец - 8.Мария
[03:42] . Летучий Голландец - 9.Меланхолия
[02:38] . Летучий Голландец - 10.Море
[02:31] . Летучий Голландец - 11.Найду Ли, Встречу Ли Тебя
[02:58] . Летучий Голландец - 12.Ноябрь
[04:47] . Летучий Голландец - 13.Окна
[03:16] . Летучий Голландец - 14.Смелей Свою Любовь Встречай
[03:25] . Летучий Голландец - 15.Смотрю На Фото Я Твое
[04:42] . Летучий Голландец - 16.Старый Дом
[03:55] . Летучий Голландец - 17.Тяжелый День
[04:22] . Летучий Голландец - 18.Вальс В Ночи
[03:39] . Летучий Голландец - 19.Весна



Летучий Голландец - 1964
Tape Record (very low quality)




TapeRecord (8 / 16:20)
[02:23] . - 01 LG
[02:17] . - 02 SmejsjaVsegda
[02:03] . - 03 Krokodil
[01:38] 04. Летучий Голландец - Тяжелый день
[01:42] . - 05 SmelejLubovVstrechaj
[02:01] . - 06 More
[02:33] . - 07 Melancholia
[01:38] . - 08 GimnCheloveky



Sunday, April 01, 2012

Vladimir Zuev & The Four Beatmen - (SP 1966) USSR







Here is the rarest 45's release from special vaults!

Who can believe that unknown musicians from Soviet Union, behind the "iron curtain" -- "Vladimir Zuev & The Four Beatmen" back in 1966 (!!!) released on label "Fontana" this unique for its time recording!

Probably this single did not make a breakthrough in the charts at that time only because it remained in the promo version, and almost all pressed copies were destroyed...

Why? Who knows! In those old days the music is often interfered with politics - this may be the cause...

Now it is the rarest collector's release with a price in e-Bay auction slot above 7000 $.

About this group and artist of almost nothing is known except that they lived and performed in Moscow in the mid-sixties, and this rare recording was made on a radio-studio... 

This mp3 copy repaired and remastered of original single.
Published with the kind permission of my father - Mr.G.B.Delgado


  G.B.Delgado Jr

 1 April  2012
***
Вот такое видео попалось недавно на Ютубе. Признаться честно,я был ,мягко говоря, ошарашен... В шестидесятые годы,неизвестная московская группа записывается на  "Fontana" ...
Ум заходит за разум.
Каким образов,где...? Куда смотрели органы ? Почему об этом раньше никто не говорил ?
Короче, невообразимых вопросов больше чем самых простых ответов.
Удалось связаться с г. G.B. Delgado младшим. Он на удивление предоставил и вторую сторону
этого SP. в формате Mp3,специально для нашего блога.
Правда,увы,как я не просил ,он категорически отказался открывать тайну создания самого диска.
Единственное,что он сказал, это то,что его отец приобрел диск в конце шестидесятых у одного очень известного европейского филофониста...
Так что,строить догадки нам самим.Делитесь своими соображениями.

****




01(A) - Vladimir Zuev & Four Beatmen - Fujiyama Mama
02(B) - Vladimir Zuev & Four Beatmen - Since You Broke My Heart





Ладно....Пришло время прокалываться  !



Ребята  “У вас вся спина белая !!!”   С первым апреля !!!!



Okay .... It's time to puncture!
Hey, boys' You have the whole back is white! "

  April Fools!!








But continuation no kidding is true ...

Какая "Fontana" в  1966 ...В лучшем  случае дома на "Яузу"  или  в уличной студии записи "звуковых писем" на такой вот конвертик



Называйте это как угодно: розыгрыш,фейк,но во всей этой истории всё же есть своя грустная правда.
Сколько талантливых  групп существовало в шестидесятые в одной только Москве. И что осталось от них,какой звук дошёл до нас ,живущих сегодня ... 
Одни воспоминания их сверстников ,преданно путешествавших вместе с любимой группой по клубам,подвалам и кафешкам.
В редких случаях сохранились записи на ацетате  ,сделанные кем нибудь дома,или на репетиции на полуразобранную "Ноту".Записи, которые сейчас без слёз слушать нельзя . 
Огромное колличество материала потеряно безвозвратно...
А ведь всё могло быть иначе. Могла быть и "Fontana", и "Decca" ,и " Parlophone " и свой Эпстайн....Могла быть замечательная история с продолжением и развитием .... 
 Могло быть,если бы,если бы,если бы........
Я думаю эта тема имеет право на продолжение  в нашем блоге. Но,как сказано выше,оригинального материала не то что мало,его ничтожные крохи.А то, что ремастировано или перепето некоторыми группами  позже,чаще  уже не имеет того уникального звучания шестидесятых. Как тут не вспомнить " Что имеем не храним...." Но что есть то есть....

Но вернёмся к тому,с чего сегодня начали.
Самое главная правда в нашей  истории то,что эти песни  
действительно исполнены Владимиром Зуевым ,правда уже в наше время.
Перепеты ли,ремастированы  - при желании можете спросить у него сами. Он частый гость нашего блога.
И группа эта ,правда с названием "Четыре Витязя", тоже существовала в шестидесятые и выступала в кафе "Времена Года"
Да..да..В том самом,в котором выступала более известная,но также порядком забытая группа "Москвичи". Эх,если бы...
Короче,если есть вопросы задавайте их теперь фронтмену The Four Beatmen.
А я пошёл курить трубку...и готовить следующий пост. 
Думаю это будет материал о "Летучем Голландце" - ещё одна грустная история....

 Ещё раз  всех с национальным русским праздником- Днём Д....эээ.. Смеха !